Театральный кинофестиваль и проект ПРО КИНО

Не упустите уникальную возможность увидеть на экранах киноцентра "Limoнад" эксклюзивные шедевры мирового театра и изобразительного искусства не выезжая за пределы Камчатки! 
Представляем вашему вниманию репертуар театральных постановок, экранизаций знаменитых опер и балетов, кино-выставок на март 2019г.:

3/03/2019 в 15:00 Франкенштейн: Ли Миллер 18+ (спектакль) Зал VIP СУБТИТРЫ

Проект National Theatre Live
Постановка Королевского Национального театра

Начало десятых стало в карьере Дэнни Бойла временем экспериментов. Летом 2012 года он показал телеаудитории планеты свое самое грандиозное зрелище – церемонию открытия Лондонской Олимпиады; а за полтора года до этого, зимой 2011-го, триумфально вернулся в театр «Франкенштейном». Собственно, Бойл и начинал карьеру как театральный режиссер: до того, как уйти на телевидение в 1987 году, он поставил несколько спектаклей в «Ройал Корте», и пять – в Королевской Шекспировской компании.

Также как церемония открытия Олимпиады, «Франкенштейн» стал триумфом Бойла-концептуалиста. Задействовав в качестве автора сценической адаптации «Франкенштейна» драматурга Ника Дира, режиссер придумал гениальный ход – чередовать Камбербэтча и Ли Миллера на главных ролях создания и доктора. Помимо нешуточного финансового бонуса (дабы получить исчерпывающее представление о спектакле, зрителям надо ходить в театр два вечера подряд!), эта идея несет в себе и революционное художественное измерение. Ежевечерне тасуя человеческое и чудовищное, заставляя актеров постоянно сбрасывать одну шкуру и залезать в другую, Бойл создает уникальный стерео-эффект сценической правды, отменяя ее однозначность и восстанавливая естественное многообразие точек зрения на происходящие события и саму жизнь.

Меняясь ролями, Камбербэтч и Ли Миллер демонстрируют высший актерский пилотаж: трудно представить, что кто-то из зрителей, посмотрев один из вариантов спектакля, не захочет прийти и посмотреть второй. Существует мнение, что Ли Миллер-создание – наиболее яркий из двух, а Камбербэтч органичнее в роли доктора, но чтобы согласиться или опровергнуть это утверждение, надо увидеть в каждой из ролей их обоих. Неудивительно, что актеры разделили между собой две главные лондонские театральные награды – премию Лоуренса Оливье и премию газеты Evening Standard.

Спектакль уникален и своей сценографией: круглая сцена, построенная дизайнером Марком Тилдесли, придуманный им модернистский реквизит (родовая «плацента», из которой рождается создание, и рассекающий по сцене паровоз) навсегда врезаются в память. Музыку к спектаклю написали постоянные саундтрекеры Бойла, электронный дуэт Underworld, а на второстепенных ролях можно заметить много известных лиц: прежде всего, звезду бондианы Наоми Харрис в роли Элизабет и валлийского ветерана сцены Карла Джонсона в роли слепого Де Лейси.

Спектакль-первенец TheatreHD, незабываемая экстраваганца Дэнни Бойла по мотивам романа Мэри Шелли, остается одним из главных хитов проекта. «Франкенштейн» – это уникальный шанс посмотреть на Бенедикта Камбербэтча в роли существа, и на Джонни Ли Миллера – в роли его создателя. Но не только: это еще и возможность увидеть двух ведущих британских актеров, меняющихся ролями.

• Режиссёр – Дэнни Бойл

• Художник – Марк Тилдесли

• Художник по костюмам – Суттират Энн Ларларб

• Художник по свету – Бруно Поет

• Звукорежиссёр – Майк Уолкер

• Музыка – Underworld

Действующие лица и исполнители:

• Виктор Франкенштейн – Джонни Ли Миллер

• Создание – Бенедикт Камбербэтч

• Элизабет, невеста Виктора – Наоми Харрис

• Отец Виктора – Джордж Харрис

• Гретель / Кларис – Элла Смит

• Де Лейси, слепой ученый – Карл Джонсон

• Агата – Лиззи Уинклер

• Юэн – Джон Стал

• Рэб – Марк Армстронг

• Феликс – Дэниел Миллар

Награды

Премия Лоуренса Оливье – лучший актер (Бенедикт Камбербэтч и Джонни Ли Миллер), лучшая постановка света (Бруно Поет)
Театральная премия газеты Evening Standard – лучший актер (Бенедикт Камбербэтч и Джонни Ли Миллер)
Премия общества театральных критиков – лучшая мужская роль (Бенедикт Камбербэтч)

5/03/2019 в 19:30 Выбор 18+ (спектакль) Зал VIP СУБТИТРЫ

Нам, наверное, сложно понять, насколько политика – часть привычной картины мира рядового англичанина, наряду с преданностью определенному футбольному клубу, обязательным пабом по пятницам, иронично-любовным отношением к королевскому семейству, привычкой вставать в очередь и чаем с молоком. Тема «лейборист или тори» была органична даже в сугубо легкомысленном жанре «Дневников Бриджит Джонс» (она едва не стала причиной разрыва между Бриджит и мистером Дарси)!

Однако чтобы проникнуться основной идеей «Выбора» Дэвида Хэа (это, между прочим, премьера пьесы 71-летнего обладателя премий Лоуренса Оливье и «Тони», который не первый раз обращается к политическим темам в своем творчестве), вовсе не надо вникать в хитросплетения вековой борьбы лейбористов и консерваторов. Со сцены, конечно, прозвучат сентенции на больную для британцев тему системы бесплатного здравоохранения (NHS) и отголоски актуального феминистического движения #MeToo, но главный конфликт будет близок жителю любой страны, кто хоть раз вздыхал: «Политика – это грязь, нормальные люди туда не идут». 

Действие начинается в альтернативном 2018 году (в котором не знают о Брексите) с пресс-конференции Полин Гибсон, – молодой женщины, ставшей символом борьбы общины против закрытия местной больницы. Полин должна объявить, станет ли она участвовать в гонке за высший пост лейбористской партии. С этого момента повествование скачет по времени аж до 1997 года: до ее студенческих лет, того момента, когда у Полин был бурный роман с Джеком Гулдом – сегодняшним антагонистом, который уже далеко продвинулся на пути партийного карьериста. Лощеного «профессионального политика» Гулда играет Алекс Хэсселл, отлично запомнившийся зрителям проекта TheatreHD по роли принца Хэла и короля Генриха V в шекспировской трилогии в постановке Грегори Дорана (2014-2016).

Роль Полин равно убедительно и в 19-летнем, и в 40-летнем возрасте исполняет Шан Брук (Офелия в нашумевшем «Гамлете» с Бенедиктом Камбербэтчем и сестра Шерлока в исполнении того же Камбербэтча в культовом «Шерлоке» (Sherlock, 2010-2017)).

Пьеса покажет зрителям все стороны жизни политиков, в том числе и самые неприглядные, но и… самые человеческие. Шан встречалась с реальными депутатами британского парламента, готовясь к роли, и признается, что этот опыт заставил ее изменить взгляды: «Я была убеждена, что политики – это какой-то особый сорт людей. Но это такие же люди, как мы, с теми же слабостями, эмоциями и моральными ценностями. Удивительно, что женщины-депутаты даже не получают официального отпуска по уходу за ребенком! Они борются в парламенте за равенство для нас, а на самом деле нуждаются в этом не меньше. Это все еще мужской клуб».

Противостояние Полин и Джека подчеркивают сильные роли второго плана. Бывшего пациента и помощника Полин Сэнди играет уморительный Джошуа МакГуайр, знакомый зрителям проекта TheatreHD по блестящему дуэту с Дэниелом Рэдклиффом в спектакле «Розенкранц и Гильденстерн мертвы». Помимо вопросов политической карьеры, Полин вынуждена бороться с прогрессирующим алкоголизмом своей матери, жертвы семейного насилия (Лиза Садови, ответственная за мощные семейные сцены).

Клаустрофобный дизайн сцены, где Полин словно заключена в камеру-одиночку со своими проблемами, подчеркивает выразительную игру Шан Брук, которая на протяжении всего спектакля почти не уходит за кулисы. 

Чем закончится внутренняя борьба героини и ее бег от собственного прошлого – узнаете из спектакля Нила Армфилда.

Они были влюблены в юности, но за двадцать лет жизнь развела их по разные стороны баррикад. Она стала символом борьбы за сохранение бесплатной медицины, и теперь обстоятельства подталкивают ее вступить в предвыборную гонку. Он, выросший в семье известного политика, достиг к зрелому возрасту высших постов в лейбористской партии, и теперь может стать как помощником, так и препятствием на ее пути. Личный конфликт выливается в более острые и глобальные вопросы: как делать добро в новом столетии? Стоит ли оставаться аполитичным аутсайдером и исповедовать теорию малых дел, или можно добиться бОльших успехов, вступив в политическую игру, которая изменит твою жизнь навсегда?..

• Режиссёр – Нил Армфилд

• Художник – Ральф Майрс

• Композитор – Алан Джон

• Художник по свету – Джон Кларк

• Художник по костюмам – Сюзи Юлин–Валлен

• Звукорежиссёр – Пол Ардитти

Действующие лица и исполнители:

• Полин – Шан Брук

• Джек – Алекс Хэссел

• Сэнди – Джошуа МакГуайр

10/03/2019 в 18:00 Спящая красавица 6+ (балет) Зал VIP СУБТИТРЫ

Либретто Ивана Всеволожского и Мариуса Петипа по мотивам сказок Шарля Перро
Хореография — Мариуса Петипа
 

«Спящая красавица» – балет парадный, многолюдный, пестрый и сказочно красивый, словом, настоящий балет Императорского театра. Шарль Перро вряд ли подозревал, что из его симпатичной, простенькой сказки можно создать такую феерию. Но гений Чайковского и талант хореографов, в разные годы что-то добавлявших к первой редакции, говорит о том, что феерия возможна. Феи наделяют маленькую принцессу множеством чудесных качеств, но не могут защитить ее от испытаний. 
Что за сказка без испытаний? Главное, что конец у сказки счастливый: принцесса найдет свое счастье; злая, хоть и невероятно харизматичная фея будет наказана, а на свадьбе станцуют самые любимые герои сказок. Со зрелищностью этого балета мало что может сравниться, не зря Большой театр именно им отмечал открытие Исторической сцены после реконструкции.

«Спящая красавица» – один самых знаменитых, красивых и торжественных классических балетов, к тому же, что нечасто случается, со счастливым финалом. Гений Чайковского и Петипа превратил сказку Перро в настоящий гимн любви, чей поцелуй способен вернуть из вечного сна.

• Новая хореографическая редакция – Юрий Григорович

• Дирижёр-постановщик – Василий Синайский

• Художник – Эцио Фриджерио

• Художник по костюмам – Франка Скуарчапино

Действующие лица и исполнители:

• Принцесса Аврора – Ольга Смирнова

• Принц Дезире – Семён Чудин

• Злая фея Карабос – Алексей Лопаревич

• Фея Сирени – Юлия Степанова

• Король Флорестан XIV – Александр Фадеечев

• Королева – Екатерина Барыкина

• Каталабют – Виталий Биктимиров

12/03/2019 в 19:30 Юлий Цезарь: Бен Уишоу 16+ (спектакль) Зал VIP СУБТИТРЫ

Постановка The Bridge Theatre
 
Шекспировский «Цезарь» – драма идей: театрализованное рассуждение о соблазне власти, преданности идеологии и самодисциплине элит. По мысли драматурга, тирания не берется ниоткуда, но является следствием как личных особенностей лидера, так и политического поведения его окружения. Режиссер Николас Хайтнер – тоже лидер со стажем: в течение двенадцати лет он руководил Национальным театром. А потом – соскочил с капитанского мостика главной театральной сцены Британии и запрыгнул на новые подмостки, свои собственные. Теперь Хайтнер – главный режиссер The Bridge Theatre, площадки, выстроенной с нуля по его проекту. В перенаселенной театральной лондонской стране, Хайтнер – сам себе Цезарь: благоволящий тиран, творец-демиург, создатель собственной сценической реальности.

TheatreHD следит за новым детищем Хайтнера с самых пеленок – дебютный спектакль The Bridge Theatre «Молодой Маркс» был показан зимой 2017 года. Но именно «Цезарем» всесильный главный режиссер показал, насколько абсолютна его власть над своим театральным миром. Сама сцена театра готова подчиниться любой его прихоти и находится в вечном движении, то вздымаясь трибунами и просцениумами, то распрямляясь до ровной плоскости. Жанр спектакля – еще одна хайтнеровская шарада: зайдя в зал, зритель сперва попадает на рок-концерт, затем оказывается в круговороте народных волнений, а потом приглашается за кулисы политического заговора. 

На самом деле, зрители не только подглядывают за машинерией заговора, но и участвуют в нем. Хайтнер предложил публике две опции присутствия на спектакле: комфортный вариант пассивного зрителя, занимающего одно из полутысячи мест на круговой галерее, либо позицию участника исторической давки в партере, где льются пот, кровь и слезы сторонников республики и империи. Зритель же TheatreHD имеет уникальный шанс почувствовать себя и тем, и другим.

Так же свободно режиссер обращается и со своими героями. Возрастной Цезарь (Дэвид Колдер) в его интерпретации – бледная копия Трампа, Брут (Бен Уишоу) сильно смахивает на лидера британских лейбористов Джереми Корбина, а Кассий оказывается женщиной. Да еще какой – звездой «Игры престолов» (Game of Thrones, 2011) Мишель Фэйрли! Замыкает равносторонний квартет суперзвезд бешеный харизматик Марк Антоний в исполнении еще одной телезвезды – Дэвида Моррисси, известного по «Ходячим мертвецам» (The Walking Dead, 2010). Именно таким и должен быть современный шекспировский театр – смелым, открытым всем ветрам и не боящимся стилистических революций.

Второй спектакль бывшего художественного руководителя Национального театра Николаса Хайтнера в новом The Bridge Theatre – смесь сценографического авангарда, минималистского дизайна и рок-концерта. Это Шекспир, пропущенный сквозь Брехта и Трампа, в котором зрителю предлагается принять самое живое участие.

• Режиссёр – Николас Хайтнер

• Оформление сцены – Банни Кристи

• Художник по костюмам – Кристина Каннингэм

• Художник по свету – Бруно Поет

• Звукорежиссёр – Пол Ардитти

• Композитор – Ник Поуэлл

• Постановщик боев – Кэйт Уотерс

Действующие лица и исполнители:

• Цезарь – Дэвид Колдер

• Марк Антоний – Дэвид Моррисси

• Брут – Бен Уишоу

• Кассия – Мишель Фэйрли

• Каска – Аджоа Андох

17/03/2019 в 15:00 Франкенштейн: Камбербэтч 18+ (спектакль) Зал VIP СУБТИТРЫ

Проект National Theatre Live
Постановка Королевского Национального театра

Начало десятых стало в карьере Дэнни Бойла временем экспериментов. Летом 2012 года он показал телеаудитории планеты свое самое грандиозное зрелище – церемонию открытия Лондонской Олимпиады; а за полтора года до этого, зимой 2011-го, триумфально вернулся в театр «Франкенштейном». Собственно, Бойл и начинал карьеру как театральный режиссер: до того, как уйти на телевидение в 1987 году, он поставил несколько спектаклей в «Ройал Корте», и пять – в Королевской Шекспировской компании.

Также как церемония открытия Олимпиады, «Франкенштейн» стал триумфом Бойла-концептуалиста. Задействовав в качестве автора сценической адаптации «Франкенштейна» драматурга Ника Дира, режиссер придумал гениальный ход – чередовать Камбербэтча и Ли Миллера на главных ролях создания и доктора. Помимо нешуточного финансового бонуса (дабы получить исчерпывающее представление о спектакле, зрителям надо ходить в театр два вечера подряд!), эта идея несет в себе и революционное художественное измерение. Ежевечерне тасуя человеческое и чудовищное, заставляя актеров постоянно сбрасывать одну шкуру и залезать в другую, Бойл создает уникальный стерео-эффект сценической правды, отменяя ее однозначность и восстанавливая естественное многообразие точек зрения на происходящие события и саму жизнь.

Меняясь ролями, Камбербэтч и Ли Миллер демонстрируют высший актерский пилотаж: трудно представить, что кто-то из зрителей, посмотрев один из вариантов спектакля, не захочет прийти и посмотреть второй. Существует мнение, что Ли Миллер-создание – наиболее яркий из двух, а Камбербэтч органичнее в роли доктора, но чтобы согласиться или опровергнуть это утверждение, надо увидеть в каждой из ролей их обоих. Неудивительно, что актеры разделили между собой две главные лондонские театральные награды – премию Лоуренса Оливье и премию газеты Evening Standard.

Спектакль уникален и своей сценографией: круглая сцена, построенная дизайнером Марком Тилдесли, придуманный им модернистский реквизит (родовая «плацента», из которой рождается создание, и рассекающий по сцене паровоз) навсегда врезаются в память. Музыку к спектаклю написали постоянные саундтрекеры Бойла, электронный дуэт Underworld, а на второстепенных ролях можно заметить много известных лиц: прежде всего, звезду бондианы Наоми Харрис в роли Элизабет и валлийского ветерана сцены Карла Джонсона в роли слепого Де Лейси.

Спектакль-первенец TheatreHD, незабываемая экстраваганца Дэнни Бойла по мотивам романа Мэри Шелли, остается одним из главных хитов проекта. «Франкенштейн» – это уникальный шанс посмотреть на Бенедикта Камбербэтча в роли существа, и на Джонни Ли Миллера – в роли его создателя. Но не только: это еще и возможность увидеть двух ведущих британских актеров, меняющихся ролями.

• Режиссёр – Дэнни Бойл

• Художник – Марк Тилдесли

• Художник по костюмам – Суттират Энн Ларларб

• Художник по свету – Бруно Поет

• Звукорежиссёр – Майк Уолкер

• Музыка – Underworld

Действующие лица и исполнители:

• Виктор Франкенштейн – Джонни Ли Миллер

• Создание – Бенедикт Камбербэтч

• Элизабет, невеста Виктора – Наоми Харрис

• Отец Виктора – Джордж Харрис

• Гретель / Кларис – Элла Смит

• Де Лейси, слепой ученый – Карл Джонсон

• Агата – Лиззи Уинклер

• Юэн – Джон Стал

• Рэб – Марк Армстронг

• Феликс – Дэниел Миллар

Награды

Премия Лоуренса Оливье – лучший актер (Бенедикт Камбербэтч и Джонни Ли Миллер), лучшая постановка света (Бруно Поет)
Театральная премия газеты Evening Standard – лучший актер (Бенедикт Камбербэтч и Джонни Ли Миллер)
Премия общества театральных критиков – лучшая мужская роль (Бенедикт Камбербэтч)

31/03/2019 в 15:00 Дочь полка 16+ (опера) Зал VIP СУБТИТРЫ

Звезды бельканто Притти Йенде и Хавьер Камарена объединят свои силы для того, чтобы создать праздник любителям искусного пения.

Совместная постановка с Королевским оперным домом (Лондон) и Венской государственной оперой.

• Дирижёр – Энрике Маццола

• Режиссёр – Лоран Пелли

• Художник – Шанталь Тома

• Художник по костюмам – Лоран Пелли

• Художник по свету – Джоэль Адам

Действующие лица и исполнители:

• Мари – Притти Йенде

• Тонио – Хавьер Камарена

• Маркиза ди Беркенфилд – Стефани Блайт

• Сюльпис – Маурицио Мураро